.Nghệ thuật rất cần sự rèn luyện mà sàn diễn ngày càng bị thu hẹp. Bà nhận định thế nào về sự kế thừa trong muôn vàn khó khăn của sân khấu cải lương?

- Giai đoạn trước khi tôi chưa nghỉ hưu, có nhiều ngày tôi ở sàn tập Nhà hát Cải lương Trần Hữu Trang. Có khi chưa kịp tiến độ, cứ trằn trọc, muốn nhìn thấy sự hoàn thiện ngay. Tôi sống đam mê đến mức ngủ là thấy mình chính là nhân vật. Thương các bạn diễn viên trẻ hiện nay hiếm có được không gian tập dượt như thế hệ chúng tôi. Họ chỉ quanh quẩn "biết hôm nay, chưa dám hứa ngày mai" khi khó khăn của ngành sân khấu đã thành bệnh mạn tính.

.Vậy còn về sàn diễn cải lương xã hội hóa, một người từng chứng kiến nhiều thăng trầm của nghệ thuật, ắt hẳn bà có nhiều điều muốn nói?

- Thật sự bây giờ, 8 đơn vị xã hội hóa cải lương vẫn đứng trước muôn vàn khó khăn do thiếu rạp để diễn. Họ cần sự hỗ trợ của chính quyền để duy trì hoạt động và góp phần đào tạo nguồn nhân lực cho sân khấu. Diễn viên trẻ yêu nghề rất đông nhưng các em gặp khó là chưa được sự công nhận từ khán giả trẻ. Trước hết, thiếu kịch bản hay bám sát đời sống. Thứ hai, chưa có hình thức thể hiện hấp dẫn. Đặc biệt, cải lương trên truyền hình ở nhiều tỉnh, thành làm rất ẩu. Chưa kể đưa cải lương vào game show nhiều trích đoạn không điển hình, nên không hấp dẫn giới trẻ. Theo tôi là cần chấn chỉnh.

.Với một người tâm huyết với sân khấu cải lương, khi nghĩ đến sự sống còn của bộ môn này, điều gì khiến bà phải suy nghĩ nhiều nhất?

- Đời sống thay đổi, phương thức làm sân khấu cải lương cũng thay đổi, đòi hỏi tư duy của người làm công tác quản lý phải thật sự yêu quý sức lao động nghệ thuật của bao thế hệ để tìm ra phương sách tốt nhất, hiệu quả nhất. Tôi ghi nhận nỗ lực của đạo diễn Hoa Hạ, soạn giả Hoàng Song Việt, đạo diễn Triệu Trung Kiên, nghệ sĩ Diễm Thanh... đã làm những vở diễn chỉn chu trong điều kiện khó khăn. Bây giờ, trong khi chờ cơ quan quản lý nhà nước có giải pháp, chiến lược phát triển, nghệ sĩ bảo nhau hãy giữ cho mình không bị sa ngã. Sống có trách nhiệm mới xứng đáng nghệ sĩ chân chính.