Tiếc cho nỗ lực của các nghệ sĩ

Kịch bản quá rối rắm, nhiều nhân vật, nhiều tình tiết khiến mọi thứ như mớ bòng bong, khán giả coi đến hơn nửa vở vẫn chưa hiểu vở diễn muốn đề cập đến vấn đề gì. Các tình tiết để đẩy kịch tính lên quá khiên cưỡng, khó chấp nhận. Về đến nhà, thấy người yêu của Phượng, em gái mình, nằm lõa thể trên giường hai vợ chồng, thay vì phải tri hô để mọi người trong nhà cùng lôi “kẻ lạ mặt” ra khỏi phòng, Thảo lại hốt hoảng, ú ớ như người có tội, để dẫn đến tình huống bị Đức ghen tuông; Phượng hoảng loạn bỏ chạy trong mưa gió và té ngã suýt mất mạng… Những tình tiết sắp đặt “lộ liễu” còn là sự xuất hiện của cha ruột hai chị em Thảo, Phượng trong vai người đi mua đất. Sự sắp đặt này kéo theo tình huống mẹ ruột của Thảo, Phượng nhận lại con để… nhanh chóng khép lại vở diễn.

Các nhân vật được đưa lên sân khấu quá nhiều nhưng lại có tính cách, số phận không rõ ràng. Xem vở xong, khán giả chẳng hiểu nhân vật được đưa lên sân khấu kia là người tốt hay người xấu. Đức là người chồng yêu vợ, không muốn ép vợ phải bán mảnh đất được gia đình cô để lại theo ý cha mình. Nhưng ở một góc độ khác, Đức lại là tác giả của cái bào thai đang lớn dần trong bụng Nghĩa - chị của Thảo. Mẹ Thảo, Phượng chấp nhận gửi con cho người khác nuôi suốt bao nhiêu năm chỉ vì khuôn mặt bà có một vết sẹo do bị người vợ lớn đánh ghen! Vở diễn có tựa Sám hối nhưng khán giả lại chẳng thấy sự trừng phạt hay sự sám hối vì tội lỗi của ai.

Bên cạnh sự rối rắm của kịch bản, khán giả còn “dị ứng” với kiểu dàn dựng khai thác nhiều mảng miếng, cách tạo hình để thể hiện ý đồ, sự sáng tạo của đạo diễn nhưng lại không giúp ích gì cho diễn xuất của diễn viên hay làm tăng hiệu quả của vở diễn. Cách “làm mới” kiểu dàn dựng cũ, hễ nhân vật đau buồn sẽ chạy trong mưa gió, bão bùng của đạo diễn trong cảnh cuối khiến khán giả thót tim. Cảnh Phượng chống chếnh, loạng choạng trên chiếc xích đu được kéo lên cao (ảnh) giữa sân khấu chỉ làm khán giả ngơ ngác chẳng hiểu vì sao một cô gái mù có thể trèo cao đến vậy?