Điền
Trung,
Minh
Trường
,
Lê
Thanh
Thảo
Trong
số
25
đơn
vị
nghệ
thuật
tham
gia
cuộc
thi
nghệ
thuật
sân
khấu
cải
lương
chuyên
nghiệp
toàn
quốc
2015
có
bảy
đơn
vị
xã
hội
hóa
và
có
nhiều
gương
mặt
đã
từng
đoạt
giải
Chuông
vàng
vọng
cổ
do
HTV
tổ
chức.
Các
đơn
vị
sẽ
trình
diễn
32
vở
diễn
phong
phú
về
đề
tài,
phản
ánh
đa
dạng
cuộc
sống,
từ
dã
sử
cho
đến
những
vấn
đề
của
cuộc
sống
hiện
đại
như
nạn
tham
nhũng,
chạy
chức,
chạy
quyền…
Cục
Nghệ
thuật
biểu
diễn
Bộ
VHTT
và
DL
cho
biết
tiêu
chí
chấm
giải
năm
nay
xét
về
nội
dung,
tính
tư
tưởng
và
nghệ
thuật
diễn
xuất,
trong
đó
chú
trọng
đến
nhân
tố
mới
từ
giọng
ca,
ban
tổ
chức
không
khuyến
khích
đề
tài
nước
ngoài,
mà
bám
chặt
vào
đời
sống
đương
đại.
Bên
cạnh
đó,
Ban
tổ
chức
cũng
yêu
cầu
các
đạo
diễn
dự
thi
không
dựng
nhiều
quá
ba
vở
diễn,
bởi
vì
khi
dựng
quá
nhiều
vở,
cả
sức
sáng
tạo
và
thời
gian
đều
không
đáp
ứng
được
yêu
cầu.
Các
vở
diễn
được
dàn
dựng
từ
năm
2011
đến
nay
và
chưa
qua
các
cuộc
thi,
liên
hoan
nghệ
thuật
chuyên
nghiệp
nào
do
Bộ
Văn
hóa,
Thể
thao
và
Du
lịch
tổ
chức,
có
thời
lượng
từ
90
đến
150
phút.
Ông
Nguyễn
Đăng
Chương
–
Cục
trưởng
Cục
NTBD
cũng
cho
biết,
năm
nay
hầu
hết
là
những
gương
mặt
đạo
diễn
trẻ
tham
gia.
“Các
đạo
diễn
đã
đạt
tới
đỉnh
cao
vinh
quang
của
nghệ
thuật
đều
lùi
lại
phía
sau
nhường
chỗ
cho
lớp
trẻ”.
Cục
trưởng
Cục
Nghệ
thuật
biểu
diễn
chia
sẻ,
những
năm
gần
đây,
các
tác
phẩm
đoạt
giải
đã
bắt
đầu
có
chỗ
đứng
trong
đời
sống
sân
khấu,
có
những
vở
“đỏ
đèn”
được
khá
lâu
và
được
khán
giả
ủng
hộ
nhiệt
thành.
TPHCM
có
bốn
đơn
vị
tham
dự:
Nhà
hát
cải
lương
Trần
Hữu
Trang;
Sân
khấu
Sao
Minh
Béo,
Công
ty
Mê
Kong
của
NS
Linh
Huyền,
Hội
Sân
khấu
TPHCM
và
Sân
khấu
Sen
Việt
của
đạo
diễn
Lê
Nguyên
Đạt.
Với
vở
cải
lương
“Trung
thần”,
đạo
diễn
NSUT
Hoa
Hạ
đã
tạo
nên
một
bức
tranh
sống
động,
giúp
cho
một
thế
hệ
diễn
viên
trẻ
tỏa
sáng.
Vở
diễn
tôn
vinh
một
danh
thần
có
công
với
đất
nước,
đó
là
tả
quân
Lê
Văn
Duyệt,
người
mà
hơn
182
năm
(1833
–
2015),
qua
từng
thời
kỳ,
nhiều
sử
sách
đánh
giá
khác
nhau
về
công
và
tội.
Cuộc
đời
của
Lê
Văn
Duyệt
đã
được
nhiều
tác
giả
sân
khấu
sáng
tác,
những
tác
phẩm
đó
đã
đi
vào
tâm
thức
của
người
dân
Gia
Định
và
miền
Nam
nước
Việt.
Tuy
đã
được
nhiều
bàn
tay
đạo
diễn
sân
khấu
khắc
họa
đậm
nét,
bởi
nhân
dân
xem
ông
như
một
vị
thần.
Vở
cải
lương
“Trung
thần”
của
tác
giả,
đạo
diễn
Hoa
Hạ,
do
soạn
giả
Hoàng
Song
Việt
chuyển
thể
đã
tạo
thêm
một
dấu
ấn
độc
đáo
để
thế
hệ
diễn
viên
trẻ
tỏa
sáng.
Vở
cải
lương
này
đã
ra
mắt
khán
giả
tại
rạp
Công
Nhân
trước
khi
đến
với
cuộc
thi
vào
tối
15-11
tại
Bạc
Liêu.
Rất
đông
khán
giả,
phần
lớn
là
giới
trẻ
đã
đến
xem.
Khác
với
mô
típ
quen
thuộc
của
cải
lương,
nét
tươi
tắn
mà
đạo
diễn
Hoa
Hạ
mang
đến
cho
tác
phẩm
này
chính
là
sự
liền
mạch
của
tiết
tấu.
Câu
chuyện
được
kể
không
còn
rề
rà,
chậm
chạp
mà
dồn
dập,
đưa
người
xem
đối
diện
với
tâm
trạng
trăn
trỡ
của
một
danh
tướng,
nhìn
thấy
các
bạn
đồng
liêu
như
Nguyễn
Văn
Thành,
Lê
Chất
lần
lượt
bị
giam
cầm,
kết
tội,
tả
quân
Lê
Văn
Duyệt
cứ
đau
đáu
câu
hỏi,
thế
nào
để
là
một
trung
thần?
Ông
đã
góp
phần
không
nhỏ
vào
việc
bảo
vệ
vùng
đất
phương
nam
của
tổ
quốc.
Ông
còn
làm
tốt
công
cuộc
bảo
hộ
Cao
Miên,
ngăn
chặn
hữu
hiệu
ý
đồ
xâm
lược
của
Xiêm
La.
Trong
thời
gian
ở
Gia
Định
ông
đã
đề
xuất
với
triều
đình
đào
kênh
Vĩnh
Tế
nhằm
thoát
nước,
tiêu
úng
thay
chua
rửa
phèn
cho
đồng
ruộng.
Công
trình
kênh
Vĩnh
Tế
có
ý
nghĩa
to
lớn
về
kinh
tế
và
quốc
phòng
và
hiệu
quả
mang
lại
rất
lớn
cho
cho
đất
nước
đến
mãi
ngày
hôm
nay.
Và
vở
cải
lương
này
lấy
cảm
xúc
lâng
lâng
của
khán
giả
chính
vì
khai
thác
đức
tính
thương
dân,
sống
vì
dân
của
một
trung
thần.
Hấp
dẫn
hơn
chính
là
thái
độ
diệt
trừ
tham
nhũng,
không
nể
cả
dù
đó
là
hoàng
thân
quốc
thích.
Ông
đã
ra
lệnh
chết
đầu
Huỳnh
Công
Lý,
cha
vợ
của
vua
Minh
Mạng,
dập
tắt
thái
độ
chuyên
quyền,
hà
hiếp
dân.
Đạo
diễn
Hoa
Hạ
đã
khai
thác
một
chi
tiết
rất
đắt,
đó
là
Huỳnh
Công
Lý
xúc
phạm
nhân
phẩm
Lê
Văn
Duyệt,
cho
ông
là
kẻ
khiếm
khuyết
về
mặt
sinh
dục,
ông
dõng
dạt
khẳng
định:
“còn
ngươi
đầy
đủ
tất
cả
nhưng
không
phải
là
một
con
người”.
Xem
vở
cải
lương
mà
lâu
rồi
sàn
diễn
mới
sáng
đèn
trọn
vẹn
một
tác
phẩm
hay,
từ
câu
ca,
lời
thoại
cho
đến
tư
tưởng,
tính
cách
từng
nhân
vật.
Nhất
là
viết
về
lịch
sử,
về
một
nhân
vật
đã
từng
tốn
hao
rất
nhiều
bút
mực
của
giới
nghiên
cứu
lịch
sử
nước
nhà.
Song,
cái
được
lớn
nhất
của
đạo
diễn
Hoa
Hạ
chính
là
nun
nấu
một
thế
hệ
diễn
viên
trẻ
yêu
sử
Việt,
thể
hiện
xuất
sắc
các
vai
diễn
để
góp
phần
làm
tỏa
sáng
tài
năng
của
họ
trên
sân
khấu.
Nghệ
sĩ
Lê
Trung
Thảo
lâu
nay
chỉ
được
biết
đến
qua
dạng
vai
công
tử
hào
hoa,
kiếm
khách
đa
tình
của
thể
loại
kiếm
hiệp,
nay
qua
bàn
tay
uốn
nắn
cộng
với
nỗ
lực
hết
mình,
anh
đã
có
một
trang
sử
mới
cho
hành
trang
nghệ
thuật
khi
diễn
vai
tả
quân
Lê
Văn
Duyệt.
Đạo
diễn
Hoa
Hạ
cho
biết,
kịch
bản
kịch
nói
này
chị
viết
nhằm
chuẩn
bị
cho
đợt
kỷ
niệm
40
năm
làm
nghệ
thuật,
mà
vai
tả
quân
chị
“đo
ni
đóng
giày”
cho
NS
Thành
Lộc.
Thật
vậy,
với
sức
diễn
của
Lê
Trung
Thảo
thì
vai
diễn
được
nhắm
cho
một
ngôi
sao
mệnh
danh
là
phù
thủy
sân
khấu
như
NS
Thành
Lộc,
thì
chắc
chắn
với
người
xem,
tất
yếu
là
một
sự
hoài
nghi.
Nhưng
rồi
Lê
Trung
Thảo
đã
vượt
qua,
tỏa
sáng
bất
ngờ
trong
sự
vui
mừng
của
đồng
nghiệp.
Bên
cạnh
đó,
Điền
Trung
(vai
Lê
Chất),
Tú
Sương
(vai
vợ
Lê
Văn
Duyệt),
Lê
Tứ
(Nguyễn
Văn
Thành),
Lê
Thanh
Thảo
(thứ
phi),
Võ
Minh
Lâm
(Lê
Văn
Khôi),
Minh
Trường
(vua
Minh
Mạng),
Xuân
Trúc
(Nguyễn
Ánh)…đã
vụt
sáng
qua
từng
lớp
diễn.
Dấu
lắng
thật
đẹp
còn
đọng
lại
trong
lòng
khán
giả
đó
là
sự
yểm
trợ
của
NS
Trường
Sơn
(vai
Huỳnh
Công
Lý)
và
cháu
ngoại
của
ông
–
bé
Hồng
Quyên
(vai
cô
bé
kêu
oan).
Hai
thế
hệ
xuất
hiện
trên
sàn
diễn
với
vai
phụ
mà
chứa
chan
biết
bao
tình
cảm
dành
cho
người
mộ
điệu.
Đặc
biệt,
Võ
Minh
Lâm,
Điền
Trung
và
Nguyễn
Minh
Trường,
ba
giọng
ca
bước
ra
từ
cuộc
thi
CVVC
đã
tạo
dấu
ấn
rất
đẹp
cho
vở
diễn
này.
Cả
ba
đã
chứng
tỏ
bước
tiến
mới
trong
ca
diễn,
đem
lại
sự
tin
cậy
cho
người
xem
khi
đến
với
các
vai
diễn
khó.
Sàn
diễn
cải
lương
rất
cần
những
vở
mới
có
kịch
bản
được
viết
từ
tâm
huyết
làm
nghề,
từ
những
hun
đúc
cho
một
thế
hệ
tài
năng
trẻ.
Việc
đạo
diễn
Hoa
Hạ
rứt
ruột
đem
kịch
bản
để
dành
cho
một
ngôi
sao,
trao
cho
một
diễn
viên
mà
theo
chị
quá
nhiều
lận
đận
trong
nghề,
đã
là
một
cách
“chọn
mặt
gửi
vàng”
thú
vị.
Lê
Trung
Thảo
và
các
diễn
viên
trẻ
đã
không
phụ
lòng
chị,
họ
còn
nhiều
tiềm
năng
để
vụt
sáng
hơn
nữa
khi
thật
sự
ý
thức
hai
chữ
nghiêm
túc
trong
nghệ
thuật.
Bởi
không
còn
nghe
tiếng
nhắc
vỡ
ồn
ào,
không
còn
những
mối
nối
bị
hở
khi
công
diễn,
không
còn
ca
nhép,
diễn
cương
trong
sáng
tạo.
Đi
về
sự
chuẩn
mực
tất
họ
-
diễn
viên
trẻ
đang
trả
lại
không
gian
làm
nghề
độ
sáng
tinh
tế
của
viên
ngọc
mà
họ
trân
quý.
Bài
và
ảnh: Nam
Khánh /
Tạp
chí
SK
Tp.
HCM
Ý kiến bạn đọc