Nghệ
thuật
hát
bội
không
mất
khán
giả
như
nhận
định
của
nhiều
người,
khi
nghệ
sĩ
biết
cách
làm
để
tiếp
cận
khán
giả
trẻ
qua
nhiều
vở
diễn
lịch
sử
Mùa
hát
chầu
năm
nay,
nghệ
sĩ
của
bộ
môn
nghệ
thuật
hát
bội
thật
sự
ấm
lòng
khi
các
hội
đình
đặt
hàng
dàn
dựng
các
vở
diễn
ca
ngợi
lịch
sử
hào
hùng
của
dân
tộc.
Các
vở
diễn
hát
bội
kinh
điển
được
dàn
dựng
giữ
đúng
sắc
thái
vốn
có
nên
người
trong
giới
cho
rằng
đây
là
tín
hiệu
vui
cho
công
cuộc
phục
hồi
những
giá
trị
của
nghệ
thuật
hát
bội
truyền
thống.
Được
mùa
vở
lịch
sử
Tại
lễ
tổng
kết
của
Liên
chi
hội
Nghệ
sĩ
sân
khấu
Việt
Nam
khu
vực
TP
HCM
và
Đông
Nam
Bộ
vào
ngày
2-3
tại
Hội
Sân
khấu
TP
HCM,
NSƯT
Nguyễn
Hoàn
vui
mừng
cho
biết:
"Trong
tháng
3,
Nhà
hát
Nghệ
thuật
hát
bội
TP
HCM
đã
ký
hợp
đồng
15
suất
diễn
tại
các
lễ
cúng
Kỳ
Yên,
hát
chầu
trong
địa
bàn
TP
HCM.
Hầu
hết
các
suất
đều
được
yêu
cầu
biểu
diễn
những
vở
hát
bội
ca
ngợi
lịch
sử
hào
hùng
của
dân
tộc,
đó
cũng
là
yếu
tố
thúc
đẩy
việc
nhà
hát
dàn
dựng
nhiều
kịch
bản
lịch
sử".
Ông
cho
biết
trong
đợt
diễn
này,
nhà
hát
sẽ
diễn
các
vở:
"Hoàng
thúc
Lý
Long
Tường",
"Dũng
khí
Đặng
Đại
Độ",
"Oan
án
trung
thần",
"Trần
Hưng
Đạo",
"Nét
bút
đường
gươm",
"Vụ
án
Lệ
Chi
Viên",
"Nước
mắt
quyền
thần",
"Tử
hình
không
án
trạng"…
Tinh
thần
lao
động
nghệ
thuật
của
anh
em
nghệ
sĩ
hát
bội
vì
thế
đang
lên cao.
Cảnh
trong
vở
“Vụ
án
Lệ
Chi
Viên”
của
Nhà
hát
Nghệ
thuật
hát
bội
TP
HCM
Đoàn
Cải
lương
Huỳnh
Long,
Minh
Tơ
năm
nay
cũng
được
mời
hát
chầu,
lấy
cái
gốc
căn
bản
của
nghệ
thuật
hát
bội
làm
trụ
cột.
Nghệ
sĩ
Xuân
Yến
nói:
"Các
nghệ
sĩ
đều
ý
thức
rất
rõ
sân
đình
là
sàn
diễn
duy
nhất
cưu
mang
hát
bội,
để
giữ
chân
từng
khán
giả,
nghệ
thuật
ca
diễn
phải
tinh
tế.
Tuồng
sử
khái
quát
chiều
dài
dựng
nước,
giữ
nước
với
biết
bao
thăng
trầm
chính
là
nơi
để
nghệ
sĩ
thăng
hoa
cảm
xúc.
Mừng
là
các
nghệ
sĩ
hát
bội
trẻ
năm
nay
đã
không
sao
nhãng
việc
biểu
diễn
nên
từ
cách
hóa
trang,
múa
bộ
đến
ca
diễn
được
đầu
tư
để
nhân
vật
lịch
sử
cuốn
hút
khán
giả.
Điều
này
cho
thấy
vai
trò
truyền
nghề
của
lớp
nghệ
sĩ
tiền
bối
cho
thế
hệ
sau
đã
có
kết
quả".
Cuộc
ra
quân
ấn
tượng
Tham
gia
dàn
dựng
các
vở
lịch
sử
cho
sân
khấu
hát
bội
là
những
đạo
diễn
có
công
lao
rất
lớn
trong
việc
phục
hồi
giá
trị
nghệ
thuật
mà
tiền
nhân
đã
khai
sáng.
NSND
Lê
Tiến
Thọ
dựng
vở
"Hoàng
thúc
Lý
Long
Tường"
và
"Vụ
án
Lệ
Chi
Viên"
tạo
được
dấu
ấn
đẹp
đối
với
người
xem.
NSND
Trần
Ngọc
Giàu
dàn
dựng
vở
"Tử
hình
không
án
trạng",
trẻ
hóa
đội
ngũ
nghệ
sĩ
hát
bội
ở
tuyến
nhân
vật
chính.
Đạo
diễn
-
NSƯT
Ca
Lê
Hồng
dựng
vở
"Trần
Hưng
Đạo"
bằng
thủ
pháp
đẩy
nhanh
tiết
tấu.
Đạo
diễn
-
NSƯT
Trần
Minh
Ngọc
tham
gia
với
vở
"Nét
bút
đường
gươm",
nói
về
mối
tình
giữa
chúa
Trịnh
và
Đặng
Thị
Huệ,
bằng
các
trình
thức
nghệ
thuật
hát
bội
xưa.
Năm
nay,
hơn
70
hội
đình
đã
tạo
điều
kiện
cho
dàn
nghệ
sĩ
trẻ
tham
gia
hát
chầu
với
các
vở
lịch
sử.
Đây
là
cơ
hội
rèn
nghề
cho
lớp
nghệ
sĩ
trẻ.
Các
nghệ
sĩ
trẻ
như:
Thành
Tây,
Võ
Minh
Lâm,
Bình
Tinh,
Thúy
My,
Khánh
Vy,
Nhật
Khánh,
Ái
Vy,
Trung
Hậu,
Lưu
Thiện,
Hoài
An,
Hữu
Vinh,
Hữu
Tâm...
được
giao
nhiều
vai
diễn
hay.
Diễn
viên
trẻ
Nhật
Khánh
cho
biết
mùa
chầu
năm
nay,
anh
đã
có
thêm
nhiều
vai
hay
như:
Trần
Bình
Trọng,
Trần
Quốc
Toản,
Lý
Thường
Kiệt…
"Tôi
được
hát
các
vai
tuồng
sử
để
nâng
cao
nghề
nghiệp.
Khán
giả
đồng
trang
lứa
đã
đến
xem
và
cổ
vũ,
giúp
chúng
tôi
nỗ
lực
vượt
qua
những
khó
khăn"
-
Nhật
Khánh
tâm
sự.
Phải
tự
cứu
nghề
NSƯT
Trần
Minh
Ngọc
nói:
"Đây
là
dịp
để
nghệ
sĩ
hát
bội
cứu
nghề.
Không
bám
vào
những
giá
trị
mà
ông
cha
để
lại,
chạy
theo
thị
hiếu
nhất
thời
sẽ
không
thể
giữ
được
khuôn
mẫu
cho
thế
hệ
diễn
viên
trẻ
noi
theo.
Do
đó,
vở
lịch
sử
trên
sân
khấu
hát
bội
bao
giờ
cũng
phải
giữ
đúng
niêm
luật,
trình
thức
vũ
đạo,
âm
nhạc,
phục
trang,
hóa
trang…".
Sân
khấu
nghệ
thuật
hát
bội
thật
sự
gặp
khó
khăn
từ
nhiều
thập
niên
qua
nên
việc
đào
tạo
đội
ngũ
kế
cận
trẻ
là
rất
vất
vả.
NSND
Đinh
Bằng
Phi
nói:
"Các
đoàn
nghệ
thuật
xã
hội
hóa
đẩy
mạnh
việc
giới
thiệu
tài
năng
trẻ
cho
sàn
diễn
sân
đình
qua
các
vở
sử.
Thế
hệ
nghệ
sĩ
tiền
bối
cố
gắng
làm
tròn
trách
nhiệm
truyền
nghề,
giúp
lớp
trẻ
thực
hành
qua
các
vai
lịch
sử
như:
Trần
Hưng
Đạo,
Bùi
Thị
Xuân,
Tôn
Thất
Thuyết,
Đặng
Đại
Độ,
Nguyễn
Trãi…
Qua
đó
các
em
diễn
viên
trẻ
ca
diễn
tự
tin,
lên
tay
nghề
hẳn".
Nhà
hát
Nghệ
thuật
hát
bội
TP
HCM
đã
đào
tạo
được
17
diễn
viên
trẻ
nên
đợt
ra
quân
này
mạnh
dạn
giao
cho
các
em
diễn
những
vai
chính.
Kịch
bản
lịch
sử
luôn
thu
hút
người
xem,
được
sự
dìu
dắt
đáng
quý
của
thế
hệ
nghệ
sĩ
đi
trước,
lớp
trẻ
đã
tạo
cú
hích,
gieo
mầm
cho
hát
bội
hướng
tới
những
mùa
thu
hoạch
mới.
Thu
hút
khán
giả
Từ
nhiều
thập
niên
qua,
hát
bội
không
có
đất
diễn,
nghệ
sĩ
chỉ
trông
chờ
vào
mùa
hát
chầu
lễ
Kỳ
Yên,
bắt
đầu
từ
tháng
3
âm
lịch,
diễn
ra
tại
các
ngôi
đình
thờ
thần
ở
Nam
Bộ.
Năm
nào
cũng
vậy,
ngoài
lễ
thỉnh
sắc,
lễ
chánh
tế,
xây
chầu,...
là
thủ
tục
phải
giữ,
các
đình
thường
tổ
chức
hát
chầu.
Sau
lễ
rước
Tổ
hát
bội
về
đình,
2-3
ngày
sau,
chương
trình
biểu
diễn
hát
chầu
sẽ
diễn
ra,
thu
hút
đông
đảo
người
dân
trong
khu
vực
đến
thưởng
thức
nghệ
thuật.
Từ
lâu
rồi
hát
chầu
chỉ
phục
vụ
khán
giả
đến
dự
lễ
cúng
đình
nên
nhiều
đoàn
hát,
nhóm
nghệ
sĩ
đã
pha
trộn
nhiều
môn
giải
trí
khác
nhằm
giữ
chân
khán
giả.
Vì
thế,
không
ít
lời
than
phiền
rằng
ngày
nay
đi
xem
hát
bội
không
còn
thú
vị.
Năm
nay,
khán
giả
hào
hứng
đến
xem
rất
đông
qua
các
suất
hát
chầu,
vì
có
các
vở
tuồng
lịch
sử
được
dàn
dựng
hào
hùng
thay
cho
các
trích
đoạn
cải
lương
pha
tấu
hài
như
cách
làm
của
một
số
đoàn
trước
đây.
Hát
bội,
loại
hình
văn
nghệ
trình
diễn
cổ
truyền
ở
Việt
Nam
từng
là
món
ăn
tinh
thần
đặc
sắc
hàng
chục
năm
về
trước,
ngày
nay
theo
thời
gian
đang
dần
bị
mai
một.
Những
nghệ
sĩ
hát
bội
ở
Đồng
Tháp Loại
hình
văn
nghệ
trình
diễn
cổ
truyền
Việt
Nam
từng
là
món
ăn
tinh
thần
đặc
sắc
hàng
chục
năm
về
trước,
ngày
nay
theo
thời
gian
đang
dần
bị
mai
một.
Hàng
năm,
nhân
dịp
Lễ
hội
Kỳ
yên
Hạ
điền
(tháng
6
âm
lịch)
ở
xã
Vĩnh
Thạnh
(huyện
Lấp
Vò,
tỉnh
Đồng
Tháp),
đoàn
nghệ
thuật
tuồng
cổ
Sông
Thanh
-
một
trong
những
đoàn
hát
bội
tư
nhân
hiếm
hoi
còn
duy
trì
hoạt
động
đến
ngày
nay
lại
tham
gia
trình
diễn
những
vở
hát
bội,
phục
vụ
bà
con
nhân
dân
ở
xã
nghèo.
Lấy
sân
đình
làm
sân
khấu
trình
diễn,
và
phía
bên
trong
cánh
gà
là
nơi
sinh
hoạt,
các
thành
viên
trong
đoàn
hát
phải
đến
trải
chiếu,
ăn
-
ngủ
tập
trung
ở
đây
trong
suốt
những
ngày
diễn
ra
lễ
hội.
Trong
ảnh,
Phương
Hoàng
Quý
(18
tuổi)
đang
soạn
lại
trang
phục
cho
buổi
diễn
vào
buổi
tối.
Đây
là
năm
thứ
hai,
em
theo
nghề
hát
bội.
Trước
giờ
diễn
hai
tiếng,
các
nghệ
sĩ
đã
phải
bắt
đầu
trang
điểm
ngay
tại
nơi
ngủ
nghỉ
của
mình.
Trang
điểm
khuôn
mặt
trong
hát
bội
thật
sự
là
một
nghệ
thuật
khi
việc
vẽ,
pha
màu
cũng
như
áp
dụng
màu
sắc
cho
đúng
với
vai
diễn
đòi
hỏi
người
nghệ
sĩ
phải
có
trình
độ
chuyên
môn
cao
và
điêu
luyện.
Theo
nghề
hát
bội
đến
nay
đã
33
năm
và
là
một
trong
những
người
giàu
kinh
nghiệm
nhất
trong
đoàn,
nghệ
sĩ
Dũng
Linh
(tên
thật
Huỳnh
Thanh
Dũng)
còn
kiêm
thêm
nhiệm
vụ
quản
lý,
phân
vai
cho
các
diễn
viên
khác
trong
mỗi
tuồng
hát.
Hôm
nay,
anh
thủ
vai
Tiết
Ứng
Lưu
trong
vở
"Tiết
Nhơn
Quý
Chinh
Tây".
Mỗi
nghệ
sĩ
đều
trang
bị
cho
mình
một
hộp
đồ
nghề
chuyên
dụng
riêng,
bao
gồm
các
loại
mỹ
phẩm
trang
điểm,
trang
sức,
bột
màu
và
những
vật
dụng
cá
nhân.
Nếu
như
ở
một
số
loại
hình
nghệ
thuật
khác,
công
việc
trang
điểm
cho
các
nghệ
sĩ
thường
có
người
phụ
trách
riêng,
thì
ở
hát
bội,
do
đã
không
còn
phổ
biến
và
cũng
để
tiết
kiệm
chi
phí,
mỗi
người
nghệ
sĩ
đều
phải
tự
biết
trang
điểm,
vẽ
mặt
cho
mình.
Thời
gian
để
vẽ
xong
một
khuôn
mặt
khoảng
1
giờ.
Trong
sân
đình
chật
chội,
sân
khấu
được
dựng
lên
đơn
giản,
thô
sơ,
người
dân
tập
trung
ở
sảnh
chính
chuẩn
bị
xem
hát,
còn
nơi
các
nghệ
sĩ
nghỉ
ngơi,
trang
điểm,
chuẩn
bị
trang
phục
chỉ
cách
đó
có
vài
bước
chân.
Trong
nghệ
thuật
hát
bội,
những
màu
sắc
chính
được
trang
điểm
trên
khuôn
mặt
thường
để
phân
biệt
tính
tình,
nhân
sinh
quan
cũng
như
đạo
đức
của
một
nhân
vật.
Theo
đó,
sắc
đỏ
biểu
thị
cho
người
ngay
thẳng,
trung
thành,
đen
tượng
trưng
cho
người
mạnh
mẽ,
hung
tợn,
trắng
là
người
đa
nghi,
xảo
trá,...
Trong
ảnh,
nghệ
sĩ
Hề
Lạc
đang
vẽ
màu
đỏ
lên
mặt,
biểu
thị
cho
trung
thần.
Năm
nay
đã
69
tuổi
và
theo
nghề
hát
bội
từ
năm
14
tuổi,
nghệ
sĩ
Hề
Lạc
tâm
sự:
"Tui
học
hát
từ
ba
tui,
rồi
tui
dạy
cho
con
gái
tui,
cả
gia
đình
đều
theo
nghề
hát.
Bây
giờ
khó
khăn
quá,
người
ta
ít
đi
coi
hát
lại,
tui
buồn
lắm
chứ,
nhưng
mà
hát
là
đam
mê
của
tui
rồi,
không
bỏ
được,
tới
chừng
nào
còn
sức
là
còn
hát".
Trong
hộp
cá
nhân
của
ông,
lúc
nào
cũng
có
lọ
thuốc vitamin,
ông
uống
trước
khi
lên
sân
khấu
để
có
sức
diễn.
Gần
đó,
nghệ
sĩ
Băng
Kiều
(con
gái
của
nghệ
sĩ
Hề
Lạc)
cũng
đang
vẽ
mặt,
trong
khi
cô
con
gái
Lê
Yến
Nhi
(8
tuổi)
đang
chơi
đùa.
Bé
được
đi
theo
mẹ
lưu
diễn
trong
thời
gian
nghỉ
hè.
Trong
khi
đó,
một
nghệ
sĩ
tranh
thủ
chợp
mắt
trước
giờ
diễn,
ngay
giữa
không
gian
ồn
ào,
lộn
xộn
nơi
sân
đình.
Sau
khi
vẽ
mặt,
các
nghệ
sĩ
sẽ
đeo
lên
người
rất
nhiều
trang
sức
như
mũ,
bông tai...
và
mặc
trang
phục
rất
cầu
kỳ.
Cái
tên
"hát
bội"
cũng
xuất
phát
từ
đây
vì
khi
hoá
trang,
các
diễn
viên
phải
giắt
(bội)
những
cờ
phướn,
lông
công,
lông
trĩ...
lên
người.
Trong
ảnh,
nghệ
sĩ
Kim
Ngân
đang
chỉnh
lại
những
chi
tiết
trên
chiếc
mũ
được
trang
trí
vô
cùng
cầu
kỳ.
Hôm
nay,
chị
đóng
vai
nữ
chính
(đào
chính)
và
được
bầu
đoàn
trả
500.000
đồng/đêm.
Trong
khi
đó,
đào
phụ,
kép
phụ
(vai
nam
phụ)
được
trả
300.000
đồng,
và
thấp
nhất
là
vai
quân
sĩ
với
giá
từ
150.000-200.000
đồng/đêm.
Đối
với
những
đứa
trẻ
ở
vùng
quê
nghèo,
còn
thiếu
thốn
nhiều
phương
tiện
giải
trí,
việc
có
một
đoàn
hát
bội
về
diễn,
với
những
cờ
phướn,
trang
sức
lấp
lánh
là
một
điều
gì
đó
rất
lạ
lẫm
và
hấp
dẫn.
Chúng
chen
chúc,
nép
mình
sau
những
ô
cửa
để
được
xem
các
nghệ
sĩ
đang
trang
điểm.
Cũng
đóng
vai
kép
chính
trong
vở
diễn,
nghệ
sĩ
Ngô
Quốc
Minh
đã
đội
xong
chiếc
mũ
với
lông
trĩ
dài
và
đang
tập
lại
những
động
tác
trước
khi
lên
sân
khấu...
...trong
khi
đó
nghệ
sĩ
Huy
Hùng
lại
đang
ngẫm
lại
những
câu
thoại.
Bữa
ăn
của
các
thành
viên
trong
đoàn
được
bầu
đoàn
Kim
Thanh
Nhị
nấu.
Bữa
ăn
chỉ
đơn
giản
là
tô
cơm
trắng,
thịt
kho
và
thêm
vài
cái
trứng
luộc.
Trước
giờ
diễn,
nghệ
sĩ
Hề
Lạc
thắp
nhang
khấn
trước
bàn
thờ
tổ
nghề,
với
ước
mong
một
đêm
diễn
thành
công
tốt
đẹp.
Đây
là
tập
tục
quen
thuộc,
không
chỉ
với
nghề
hát
bội,
mà
còn
ở
tất
cả
loại
hình
trình
diễn
sân
khấu
khác
ở
Việt
Nam.
Đến
giờ
bắt
đầu
vở
tuồng,
âm
nhạc
nổi
lên,
ánh
đèn
hắt
vào
sân
khấu
được
trang
trí
giản
dị,
rèm
được
kéo
ra
và
người
dân
ngồi
ken
kín
bên
dưới,
ánh
mắt
mong
chờ
một
buổi
xem
hát
thật
hay.
Hát
bội
là
bộ
môn
nghệ
thuật
có
sự
kết
hợp
phức
tạp
giữa
ca
hát
và
điệu
bộ.
Trong
đó,
tất
cả
các
động
tác
của
nghệ
sĩ
trên
sân
khấu
đều
mang
ý
nghĩa
tượng
trưng
sao
cho
với
bối
cảnh
sân
khấu
và
đạo
cụ
đơn
giản,
người
coi
hát
có
thể
hình
dung
ra
nhân
vật
và
tình
huống
thật
của
câu
chuyện.
Trong
quá
khứ,
người
nghệ
sĩ
hát
bội
theo
các
điệu
"Nam",
"Khách",
"thán",
"oán"
và
"ngâm",
khá
khó
nghe
đối
với
những
người
không
tìm
hiểu.
Tuy
nhiên,
theo
thời
gian,
để
hợp
với
thị
hiếu
người
dân,
người
nghệ
sĩ
phải
pha
vào
hát
cải
lương,
hồ
quảng.
Tất
cả
những
điều
đó,
kết
hợp
cùng
động
tác
uyển
chuyển
của
các
diễn
viên
trên
sân
khấu
rực
rỡ
sắc
màu,
tạo
thành
một
vở
tuồng
sinh
động,
đẹp
mắt.
Ở
những
vùng
quê
nghèo
như
xã
Vĩnh
Thạnh,
trẻ
em
không
có
các
thiết
bị
điện
tử
cao
cấp,
không
có
nhiều
điểm
vui
chơi
nên
hát
bội
là
hoạt
động
rất
thu
hút
các
em.
Dàn
nhạc
là
yếu
tố
không
thể
thiếu
của
các
vở
hát
bội.
Nếu
như
ngày
xưa,
các
nhạc
cụ
được
dùng
bao
gồm
rất
nhiều
loại
như
trống
chiến,
kèn,
đồng
la,
đàn
cò,
ống
sáo,...
thì
theo
thời
gian
và
sự
phát
triển,
dàn
nhạc
được
rút
gọn
chỉ
còn
đàn
organ,
trống,
guitar
điện
tử,
có
thể
giả
được
rất
nhiều
âm
thanh
khác
nhau.
Ông
Ba
Xê
(67
tuổi),
vừa
chăm
chú
xem
hát
vừa
chia
sẻ:
"Mấy
chục
năm
nay,
năm
nào
cúng
đình
tui
cũng
đi,
rồi
ở
lại
coi
hát
bội
luôn!
Tui
khoái
nhất
là
coi
cải
lương
với
hát
bội".
Ngày
nay,
các
đoàn
hát
bội
đang
dần
hiếm
hoi,
vì
lượng
khán
giả
yêu
thích
loại
hình
nghệ
thuật
này
không
còn
nhiều.
Các
đoàn
hát
chủ
yếu
là
những
đoàn
của
đoàn
văn
công
các
tỉnh,
thưa
thớt
các
đoàn
tư
nhân
như
đoàn
Sông
Thanh,
nhận
hát
tại
các
lễ
hội
đình
thần
ở
các
tỉnh
miền
Tây
Nam
Bộ.