NSND
Diệp
Lang
hay
nhắc
với
tôi
một
kỷ
niệm
về
ba
của
ông,
nhạc
sĩ
Ba
Diệp.
Hồi
ông
cụ
còn
sống,
thấy
con
trai
mon
men
rớ
vô
cây
đờn
kìm
của
mình,
muốn
nối
nghiệp
cầm
đờn,
ông
cụ
đã
can
ngăn:
“Nghề
này
bạc
bẽo
lắm
con
ơi!
Thà
con
làm
nghệ
sĩ
còn
được
bước
ra
sân
khấu,
ít
nhiều
người
ta
cũng
biết
mặt
biết
tên,
chứ
cầm
đờn
là
suốt
đời
ở
trong
bóng
tối!”.
Thế
là
Diệp
Lang
học
ca
để
làm
kép
hát.
Sau
này
khi
ông
cụ
bệnh
nặng,
rời
đoàn
hát
về
quê,
cũng
chỉ
có
hai
bàn
tay
trắng.
Cho
nên,
cái
đời
nhạc
công
buồn
lắm,
ai
nghe
nói
cũng
thường
phân
vân
ngao
ngán...
Trẻ
lâu
nhờ...
tiếng
đàn
Nhạc
sĩ
Kiều
My
-
Ảnh:
do
nghệ
sĩ
cung
cấp
Nhưng
rồi
vẫn
có
những
người
“mang
lấy
nghiệp
vào
thân”.
Và
thương
hơn
nữa
khi
họ
là
những
nữ
nhạc
công.
Như
nhạc
sĩ
Mỹ
Giàu
của
mấy
chục
năm
về
trước,
mới
7
tuổi
đã
nắn
phím
buông
tơ.
Cha
chị
là
nhạc
sĩ
Năm
Hòa,
dân
Hồng
Ngự
-
Tam
Nông
(tỉnh
Đồng
Tháp),
thập
niên
50
từng
đi
theo
các
đoàn
cải
lương
khắp
giang
hồ
lục
tỉnh.
Ông
nội
chị
cũng
là
thành
viên
của
ban
nhạc
lễ,
dạy
nghề
cho
hai
người
con
trai.
Đến
lượt
ba
chị
cũng
truyền
nghề
cho
5
cô
con
gái,
vừa
đàn
vừa
hát
những
bài
bản
cải
lương.
Ông
nói:
“Ba
nghèo
quá,
không
có
tài
sản
gì
để
lại
cho
các
con,
chỉ
để
lại
cái
nghề
cho
các
con
làm
kế
sinh
nhai”.
Ông
biết
đàn
rất
nhiều
loại,
như
kìm,
tranh,
cò,
ghi-ta
phím
lõm,
violon,
nhưng
ông
chỉ
dạy
cho
các
cô
ngón
đàn
tranh
vì
ông
nói
con
gái
đàn
tranh
có
tư
thế
ngồi
đẹp
hơn
cả.
13
tuổi
(1977),
Mỹ
Giàu
tham
gia
đội
văn
nghệ
Hội
Chữ
thập
đỏ
thị
xã
Sa
Đéc,
lưu
diễn
nhiều
nơi.
1980,
cha
mất,
chị
lên
Sài
Gòn
lập
nghiệp,
vào
đoàn
Sài
Gòn
2,
rồi
vài
năm
sau
tham
gia
các
đoàn
Bông
hồng
trắng,
Hải
Đăng,
Trung
Hiếu.
Năm
1993,
chị
về
đoàn
Trần
Hữu
Trang,
công
tác
đến
tận
nay.
Nhìn
Mỹ
Giàu,
ai
cũng
tưởng
là
đào
hát
chứ
không
phải
nhạc
công.
Chị
nhỏ
nhắn
xinh
đẹp,
nụ
cười
chúm
chím,
má
ửng
hồng.
46
tuổi
mà
trông
như
chưa
đầy
40.
Chị
rụt
rè
bảo
không
biết
chạy
xe
gắn
máy,
đi
đâu
phải
kêu
xe
ôm,
rất
sợ
đường
phố
đông
người.
Thảo
nào
năm
ấy,
khi
bà
chị
thứ
hai
định
xin
cho
chị
vô
đoàn
để
làm
diễn
viên,
chị
lắc
đầu:
“Cho
em
đờn
thôi.
Em
không
cạnh
tranh
nổi
đâu.
Thà
cầm
đờn
thầm
lặng
nhưng
yên
ổn”.
Quả
thật,
cái
tính
hiền
lành
ấy,
đứng
sau
cánh
gà
là
phải!
Chị
cười
buồn
buồn:
“Nghề
này
bạc
bẽo
thật
đó.
Có
lúc
tôi
đã
nghỉ
làm,
nhưng
rồi
mở
ti
vi
ra
xem
cải
lương,
lại
nhớ
nghề,
quay
trở
lại”.
Và
một
nỗi
buồn
lớn
hơn:
“Bây
giờ
người
ta
chuộng
những
người
có
học
trong
trường
lớp,
còn
như
tôi
học
cha
truyền
con
nối
thì
họ
bảo
không
có
bằng
cấp”.
Chị
vừa
nghỉ
việc
mấy
tháng
nay,
ở
nhà
đi
sô
đám
tiệc
và
dạy
học
trò.
Chị
dạy
đàn
lẫn
dạy
ca,
mỗi
ngày
hai
buổi
sáng
chiều,
thu
nhập
tạm
đủ
sống,
nhưng
căn
nhà
vẫn
chưa
mua
nổi.
Chị
cũng
vừa
lên
chức
bà
ngoại
mấy
năm
nay,
cuộc
sống
càng
chật
vật.
Ngay
cả
chuyện
tình
duyên
cũng
gãy
đổ
mấy
lần.
Thì
cái
nghề
này
nó
vận
vào
mình
long
đong
vậy
đó.
Nhưng
chị
nói:
“Tôi
vẫn
bằng
lòng
với
cuộc
đời,
vì
mình
có
cái
nghề
mà
mình
say
mê.
Thôi
thì
con
tằm
phải
nhả
tơ,
nó
không
nhả
tơ
cũng
không
biết
làm
cái
gì!”.
Chị
mỉm
cười
nhắc
chuyện
hồi
nhỏ
nhà
nghèo,
má
chị
làm
bánh
cho
lũ
con
bưng
đi
bán,
mấy
bà
chị
bán
hết
trơn,
chỉ
riêng
chị
cứ
ế
dài.
Thành
ra,
chị
không
dám
nuôi
mộng
kinh
doanh,
cứ
vui
với
tiếng
tơ
tiếng
trúc,
chắc
vậy
mà
trẻ
lâu!
Về
chuyện
vui
buồn
trong
nghề,
Mỹ
Giàu
nói
tiếng
đàn
của
người
nhạc
sĩ
có
nhiệm
vụ
dìu
bước
cho
tiếng
ca
của
nghệ
sĩ,
không
được
lơ
là.
Nghệ
sĩ
ra
sân
khấu
chịu
rất
nhiều
áp
lực,
bởi
vừa
phải
ca,
vừa
phải
diễn,
vừa
vũ
đạo,
vừa
chú
tâm
nương
theo
bạn
diễn,
nhất
là
với
bạn
diễn
mới
chưa
được
ăn
ý
thì
càng
phải
chú
tâm.
Vì
vậy
có
khi
họ
ca
rớt
nhịp,
kể
cả
ngôi
sao
cũng
bị
“tai
nạn”
như
thường.
Nhạc
sĩ
phải
lắng
nghe
họ
ca
để
kịp
“vớt”
họ.
Nhạc
sĩ
thường
ngồi
trước
sân
khấu
(ở
bậc
thềm
thấp
hơn)
hoặc
ngồi
xéo
xéo
để
có
thể
nhìn
thấy
khẩu
hình
của
nghệ
sĩ
mà
đàn
theo.
Những
trường
hợp
“vớt”
không
kịp,
mà
gặp
nghệ
sĩ
nào
tánh
tình
nóng
nảy,
thì
họ
la
nhạc
sĩ
một
trận.
Nhạc
sĩ
Khải
Hoàn
bị
mù,
không
trông
thấy
khẩu
hình
được,
thì
anh
ngồi
sát
cái
loa
để
dễ
nghe
tiếng
ca.
Chưa
kể,
có
những
trường
hợp
ca
đâm
hơi
thì
nhạc
sĩ
cũng
phải
đàn
theo
kiểu...
đâm
hơi.
Nghĩa
là
tay
nghề
không
chỉ
giỏi
mà
còn
phải
biết
xử
lý
tình
huống
khéo
léo,
nhanh
nhẹn,
tung
hứng
kịp
thời.
Hiện
nay,
do
kinh
phí
thấp,
các
ông
bầu
đã
cắt
bớt
nhạc
cụ,
chỉ
để
lại
cây
ghi-ta
phím
lõm
là
đủ
đại
diện
cho
cả
dàn
nhạc,
nên
nhạc
sĩ
đàn
tranh
như
chị
thường
bị
ế
sô.
Dĩ
nhiên
dàn
nhạc
lúc
ấy
không
còn
hay
nữa
vì
thiếu
hòa
âm,
thiếu
âm
sắc
phong
phú
của
nhiều
loại
đàn.
Ngoại
lệ
độc
đáo
Nhạc
sĩ
Kiều
My
là
một
ngoại
lệ
độc
đáo.
Gần
như
trong
làng
tài
tử
cải
lương,
phụ
nữ
chỉ
cầm
đàn
tranh,
nhưng
duy
nhất
mình
chị
là
chơi
đàn
kìm.
Cái
thứ
đàn
rất
mộc,
chỉ
có
thể
so
sánh
với
đàn
bầu.
Tôi
ấn
tượng
những
đêm
dài
thả
xuồng
giữa
sông
nước
Cửu
Long,
nhìn
xa
xa
thấy
ngọn
đèn
nhỏ
xíu
của
chiếc
xuồng
câu,
tai
vẳng
nghe
tiếng
đờn
kìm
buồn
não
nuột.
Tiếng
trầm,
đục,
nhưng
ngân
lên
là
trái
tim
nhỏ
máu.
Nghe
kỹ
sẽ
bị
ghiền.
Và
thường
đàn
ông
mới
chơi
loại
đờn
này.
Ông
ngoại
và
cha
của
Kiều
My
cũng
nói
vậy.
Nhưng
chị
nhất
quyết
không
nghe,
cứ
lấy
đàn
mà
vọc.
Riết
rồi
cha
chị
phải
chiều
con,
dạy
thử.
Không
ngờ
cô
bé
có
năng
khiếu,
mau
chóng
trổ
tài
làm
ông
ngoại
bất
ngờ.
Ông
vốn
là
nhạc
sĩ
Tư
Bổn
nổi
tiếng
đất
Bình
Dương.
Đến
con
rể
lại
là
nhạc
sĩ
đàn
cho
nhiều
gánh
cải
lương,
biết
đủ
thứ
nhạc
cụ,
nên
đẻ
ra
cô
bé
Kiều
My
sẵn
mang
gien
nghệ
thuật
là
lẽ
đương
nhiên.
Ông
ngoại
vui
vẻ
dạy
tiếp
cho
cháu,
rồi
gởi
cháu
lên
học
với
danh
cầm
Ba
Tu
ở
Sài
Gòn.
Con
đường
của
Kiều
My
thẳng
băng
từ
đó.
Chị
tham
gia
đoàn
Văn
Công
tỉnh
Bình
Dương
từ
1984,
đến
1995
thì
nghỉ,
ở
nhà
dạy
học
trò
và
đi
sô.
Chị
toàn
đi
những
chương
trình
lớn
của
các
đài
truyền
hình
tổ
chức,
từ
TP.HCM,
Bà
Rịa
-
Vũng
Tàu,
Kiên
Giang,
Long
An,
Cần
Thơ,
Vĩnh
Long,
Bình
Thuận...
và
tham
gia
thường
trực
cho
Đài
Tiếng
nói
Nhân
dân
TP.HCM
trong
chương
trình
Bông
lúa
vàng,
Giọng
ca
hay
hàng
tuần.
Chị
còn
dàn
dựng
chương
trình
đờn
ca
tài
tử
cho
nhiều
đài
truyền
hình.
Có
thể
nói,
chị
thuộc
hàng
“sao”
trong
giới
cầm
đàn,
với
3
huy
chương
vàng
độc
tấu
trong
các
liên
hoan
đàn
ca
tài
tử
do
Bộ
VHTT
và
Sở
VHTT
TP.HCM
tổ
chức
năm
2004,
2006,
2007.
Chị
còn
đoạt
1
huy
chương
bạc
thi
hát
cải
lương
tài
tử
năm
2006.
Và
chị
đang
làm
hồ
sơ
để
được
xét
phong
danh
hiệu
Nghệ
sĩ
ưu
tú.
Ai
cũng
nói
chị
xứng
đáng.
Kiều
My
cười:
“Tôi
may
mắn
có
một
gia
đình
hạnh
phúc,
một
ông
xã
giỏi
giang
lo
hết
gánh
nặng
gia
đình
cho
tôi
rảnh
rang
đầu
tư
vào
nghệ
thuật”.
Bạn
bè
trêu
chị:
“Phía
sau
thành
công
của
người
đàn
bà
có
bóng
dáng
của
người
đàn
ông!”.
Chị
gật
đầu
ngay.
Ông
xã
chị
là
diễn
viên
Minh
Ngọc
của
Đoàn
văn
công
Bình
Dương,
nay
giải
nghệ
nhưng
chuyển
sang
viết
kịch
bản
và
dàn
dựng
cho
các
chương
trình
của
đài
truyền
hình.
Anh
vẫn
theo
sát
vợ,
đưa
đón
khi
ban
đêm
ban
hôm,
khi
lưu
diễn
tỉnh
xa.
Anh
chị
thật
hạnh
phúc,
khác
hẳn
cảnh
long
đong
của
nghề
nhạc
công
bấy
lâu.
Cũng
có
thể
nói
Kiều
My
là
một
ngoại
lệ
độc
đáo!
Với
Kiều
My,
chỉ
có
nỗi
buồn
là
đứa
con
duy
nhất
lại
không
thích
nhạc
cải
lương.
Nó
chỉ
mê
nhạc
trẻ.
Nhà
chị
ba
đời
theo
nghiệp,
kể
cả
ông
xã,
bây
giờ
chắc...
đứt
gánh?
Chị
nói:
“Đành
chịu!
Mỗi
người
sinh
ra
có
cái
nghiệp
riêng”.
Hỏi
chị
đã
tìm
được
nữ
đệ
tử
nào
để
truyền
lại
ngón
đàn
kìm
độc
đáo,
chị
lắc
đầu.
Học
trò
của
chị
bây
giờ
có
năng
khiếu
ca
chút
đỉnh
chứ
chưa
thấy
tay
đàn
nào
lóe
lên.
Nếu
có,
chị
sẵn
sàng
rút
hết
ruột
gan
để
truyền
nghề.
Bởi
không
riêng
gì
giới
nữ,
nam
giới
biết
đàn
kìm
cũng
không
nhiều.
Loại
đàn
khá
kén
người
nghe,
dĩ
nhiên
không
dễ
chạy
sô
như
đàn
ghi-ta,
chỉ
trừ
là
“sao”
như
chị.
Người
cầm
đàn
không
khỏi
chạnh
lòng!
Hoàng
Kim.
Ý kiến bạn đọc